Conferencia de Lorea Alfaro

Lorea Alfaro es artista. En 2014 puso en marcha L/\. Una marca hueca, L/\ (3l3a), como manera de crear un entorno protegido para generar imagen. Su trabajo se caracteriza por dejar aparecer una belleza tranquila, desnuda y directa. Ha expuesto en museos y centros de arte como el Centro de Arte Dos de Mayo, Azkuna Zentroa, MDT, Fundació Joan Miró, Artium, Guggenheim Bilbao, Museo de Bellas Artes de Bilbao, Museo Jorge Oteiza y galerías como CarrerasMugica, Tatjana Pieters y Elba Benítez, entre otras. De sus últimos trabajos, cabe destacar la exposición 2020, junto con Jon Otamendi (Fundació Miró, 2021), y las exposiciones individuales do mess with me (Artium, 2021) o No lo banalices (galería CarrerasMugica, 2018).

Una imagen propia. Construir un espacio propio para que, dándose, pueda ser de otres. Imágenes que llegan directas [su consumo no es rápido], donde su duración no tiene tanto que ver con la permanencia como estatismo, sino con la permanencia como movimiento. Estar con y entre las imágenes para sentir qué es lo que, de mí, de nosotres, entienden. Poder sentir las relaciones. Usar cada situación para seguir preguntando a las cosas lo que son o lo que pueden llegar a ser, más desde el hacer, desde el estar, desde el mover, que desde el decir.

El programa de pensamiento del Festival Sâlmon 2024 articula conferencias y conversaciones a modo de ensayo, estudio y encuentro. Las propuestas que forman parte del programa han sido concebidas por sus autoras en respuesta y en diálogo con el programa público del festival y convocan sensibilidades estéticas y políticas situadas, desde una perspectiva crítica dentro del marco de las prácticas artísticas contemporáneas.